viernes, 27 de diciembre de 2013

Fotocollage



Tema 5. Práctica. Realización de un autorretrato.

Para la realización de este fotocollage he usado dos programas: Paint y Picasa.

Primero he recortado la foto original en pequeñas partes con Paint y, dichas partes, las he guardado como imágenes individuales.

Posteriormente, he dado ese efecto de “foto polaroid” a cada una las imágenes individuales con Picasa, juntándolas finalmente con la opción de collage que ofrece este mismo programa. Las proporciones no son iguales en cada imagen, pues las he girado y aumentado en función de los elementos que quería resaltar (las rosas parecen enormes cuando en realidad eran muy pequeñas).



lunes, 23 de diciembre de 2013

El color de mis sueños 2


Tema 7. Práctica. “El color de mis sueños”. 

Me ha fascinado mucho la idea de Queenie Liao ya que es una manera fantástica de expresar nuestro “color de mis sueños”. Por este motivo, he decidido crear mi propia composición. Se trata de una fotografía más personal, pues con ella he querido representar mi verdadero color de mis sueños, aun que como no dispongo de ningún bebé, he utilizado este simpático animalito, ¡espero que os guste!

“Lucha siempre por tus sueños”

En la imagen podemos ver un cuadro formado con telas, ropas, comida y utensilios de cocina. Todos estos elementos se han combinado  y colocado de una manera determinada para crear figuras, aunque ninguna es real. El resultado final es un cocinero al lado de una de una olla, en la que los ingredientes parecen caer casi por arte de magia a la sopa, la cual tiene un aspecto apetecible gracias al humo brillante que sale de ella. Sin embargo, si hay algo real en esta imagen, y es el hurón que se pasea por el cuadro y que parece interesarse por el estado de la sopa. 

Con esta imagen he querido recrear una de las escenas de la película “Ratatouille” pues trasmite un mensaje muy bonito y cargado de energía el cual creo que deberíamos repetirnos a nosotros mismos cuando queramos darnos por vencidos en algún momento de nuestras vidas: “No dejes que nadie te diga lo que no eres capaz de hacer, pues da igual como seas. Si te lo propones conseguirás alcanzar tus sueños”.

Agradecimientos a mi amigo David por dejarme usar como modelo a esta simpática hurona llamada Blanca, aunque he de reconocer que al principio me daba un poco de miedo.

domingo, 22 de diciembre de 2013

Dulces sueños


Últimamente en el programa “El Hormiguero” están haciendo una actividad muy peculiar con bebés dormidos. Esta actividad consiste en hacer una combinación de ropa, juguetes u otros objetos que, vistos desde arriba, toman la forma de un paisaje. Posteriormente, cuando el cuadro ha sido completado se coloca al bebé dormido en medio de este gran paisaje y se hace una foto desde arriba. El resultado es una magnifica postal en la que parece que el bebé esta interactuando con los elementos del paisaje. 

En uno de los últimos programas hicieron un pequeño homenaje a  Queenie Liao, quien parece ser la creadora original de esta técnica. Queenie Liao, es una madre y fotógrafa que, al mirar a su hijo dormir, se preguntó qué podía estar soñando su hijo. Por lo tanto, con esta técnica lo que pretende es reflejar los sueños de su hijo. 

Esto me llamó mucho la atención pues en enseguida lo relacione con el tema “el color de mis sueños” que habíamos visto en la clase de Expresión Plástica, ya que la madre intentaba comprender el mundo a través de los sueños de su hijo. Es por este motivo por el que he decidido buscar información sobre este tema. 

Para realizar este tipo de fotografías Queene Liao no sólo utiliza objetos, telas y ropas, sino que también utiliza un poquito de Photoshop. Lo que más me ha llamado la atención es que creaba el paisaje en función de la posición en que su hijo se había quedado dormido. Es decir, no creaba un paisaje sin más y luego colocaba ahí al bebé sino que primero observaba  a su hijo dormir e intentaba averiguar en que estaría soñando. Por lo tanto, creaba la composición una vez que su hijo ya se había dormido.

Actualmente, sigue realizando este tipo de fotografías solo que el pequeño Wengeen ha crecido y ahora posa despierto.

Esta madre se hizo famosa al colgar las fotos en Facebook, en la página llamada “Wengenn in Wonderland”. Sin embargo, por lo que he podido leer en Internet no se sabe exactamente quién es la precursora de esta idea escenográfica del sueño de los niños, ya que otros afirman que Adele Endersen es la creadora original, ya que es la autora del blog “Mila´s Day Dreams” en la que realizaba este tipo de fotografías a su hija Mila. Además, con todas las fotos ha creado un libro, llamado “When My Baby Dreams”. Sea de quien se la idea original está claro que se trata de una técnica muy creativa que nos permite acercarnos un poquito más al maravillo mundo de los sueños. 

De todas las fotografías de “Weengenn in Wonderland” esta es mi favorita. ¿No os parece muy divertida?



La información necesaria para realizar esta entrada la he sacado de los siguientes enlaces:

Queen Liao, la escenógrafa de los sueños de su hijo.

Madre china ilustra aventuras con su propio hijo dormido.


60 fotos de un bebé dormido tomadas por su madre Queen Liao.

jueves, 19 de diciembre de 2013

Cineforum ¿qué es?


Una actividad que me gustó mucho fue el cineforum, expuesto en clase por el grupo 20. ¿La razón? Muy simple, y es que he realizado esta actividad montones de veces sin saber cómo se llamaba y que era una actividad educativa en sí misma. 

El cineforum es un recurso didáctico que consiste en proyectar una película o vídeo y realizar un debate sobre la misma. Entre sus objetivos encontramos: complementar y profundizar los temas vistos en el aula, ayudar a comprender los contenidos motivar ya que es un recurso llamativo, etc. Quizá uno de los más importantes es que permite comparar al alumnado diferentes puntos de vista, pues cada alumnos expone lo que le ha transmitido lo que nos permite ver que hay diferentes puntos de vista.

Otro objetivo que he sacado yo misma, es que los alumnos rompen la timidez. Es muchas ocasiones, especialmente cuando no conocemos a los compañeros, nos cuesta dar nuestro punto de vista por miedo a lo que puedan pensar de nosotros. Sin embargo, realizar actividades como estas permite a los alumnos expresarse libremente lo que crea un clima de confianza en el aula. 

Un aspecto que me ha llamado la atención es que no es una actividad improvisada. Es decir, el maestro debe seleccionar una película en base a los objetivos que quiere conseguir, además de ser un guía durante el debate.  He querido resaltar este aspecto porque lo que se viene haciendo en los institutos y colegios es ver la película y luego hacer un resumen individual o contestar unas preguntas sobre lo que hemos visto. Esto mismo es lo que ocurre cuando nos mandan leer un libro. En mi opinión, esto lo único que demuestra es que hemos visto la película pero no que nos haya transmitido algo o que hayamos aprendido algo de ella. 

El cineforum va más allá ya y es por eso que me ha gustado tanto, porque permite que el alumno comparta su aprendizaje con el resto de compañeros.

Personalmente, considero que en Educación Infantil esta actividad es más limitada, ya que los niños suelen quedarse con el dibujo o personaje que más les ha gustado. Sin embargo, todo depende de cómo lo plantee el maestro, pues debe ser él quien destaque los valores y aprendizajes que resaltaba la película, intentando que los alumnos los interioricen y vean la película como un medio de aprendizaje y no únicamente como un recurso de entretenimiento.


La información necesaria para realizar esta entrada la que he obtenido del trabajo realizado por mis compañeros en clase.

Cineforum, por Marina Agudo, Natalia Atahonero, Inmaculada Huerta, Alicia Sánchez y Francisco José Sánchez.   http://prezi.com/tlxgjqf01l0u/cineforum/

Competencia mediática





Recientemente he podido ver en el Facebook de Magisterio Toledo un video dedicado a los alumnos de “Cultura y pedagogía visual” en el hablan sobre la competencia mediática.

El video es un fragmento de un programa de televisión, en el cual podemos ver la entrevista realizada a Ignacio Aguaded, Catedrático de la Universidad de Huelva, a Agustín García Matilla Catedrático de la Universidad de Valladolid, y Joan Ferrés Prats, Catedrático de la Universidad de Pompeu Farra e Investigador principal del Proyecto Competencias Mediáticas.

En seguida me ha llamado la atención, ¿qué es la competencia mediática? Solo por el nombre podemos intuir que se trata de la capacidad de interactuar con los medios de comunicación, pero ¿en qué consiste exactamente? Para mi sorpresa, en el video se centra en cómo trabajar esta competencia a través de un proyecto que están llevando a cabo en 20 universidades españolas.

Lo primero que nos dejan claro los representantes del proyecto es que no basta con saber manejar las nuevas tecnologías, sino que debemos saber usarla de manera inteligente, siendo conscientes de lo que nos está transmitiendo y, para que esto sea posible, es necesario formación.

Basándose en esta necesidad de formación surgió la idea del proyecto, el cual consiste en que los alumnos se conviertan en productores y no únicamente sean consumidores. Es decir, qué sean ellos mismos quienes creen videos (a los que han llamado “educa clip”), para trabajar y experimentar con la imagen, comprobar cómo reaccionan las audiencias, que ideas o sentimientos transmiten, etc. Pues sólo de esta manera seremos capaces de realizar un análisis crítico de los que vemos.

Ignacio Aguaded nos muestra dos de los videos que ha realizado con sus alumnos. En uno de ellos podemos ver todo lo que implica producir una imagen: planos, secuencias, iluminación… etc. Y en el otro, cómo la televisión apela a nuestros sentimientos y emociones para influirnos. Como bien dice Aguaded “La televisión nos transmite desde la emoción, es por esto por lo que debemos estar preparados para hacer un buen análisis críticos y realizar una transmisión positiva. La mejor manera de estar preparados es produciendo.” Sin embargo, insisten en que no sólo basta con crear con videos, sino que hay que trabajar con ellos.

En definitiva, reclaman que hay una necesidad general en toda la sociedad por lo que necesitamos formación, desde los niños hasta las personas mayores. Ellos nos ponen como ejemplo de trabajo su proyecto, en el que los alumnos experimentan, producen, ven cómo reacciona la audiencia, debaten sobre qué transmite, etc. y, para que sea posible, demandan la colaboración de toda la sociedad, tanto de las familias como de los medios audiovisuales.

Personalmente considero que es un proyecto muy bueno, ya que pretende que los jóvenes, al saber que hay ·”detrás de las cámaras” deje de ser meros consumidores y sean capaz de analizar críticamente lo que ven. Sin embargo, es un proyecto muy ambicioso ya que requiere muchísimo tiempo para llevarse a la práctica. Es el tiempo el único problema que le encuentro, ya que muchos profesores de institutos o colegios no estarían dispuestos a perder sus horas lectivas en realizar este tipo de actividades. 

En el video vemos que ésta práctica se está realizando en facultades donde existe una asignatura destinada a las nuevas tecnologías, por lo que no todos los jóvenes tienen la oportunidad de beneficiarse él. Desde mi punto de vista, que proyectos como este sean posibles dependen de que la sociedad en general empiece a considerar la influencia de los medios de comunicación en nuestra vida diaria y que esta consideración se manifieste en los currículos educativos. Creo que solo así, todos los jóvenes y niños podrían empezar a trabajar la competencia mediática.
 

lunes, 2 de diciembre de 2013

Analizar una imagen


Práctica. Taller de alfabetización en el lenguaje de la imagen: Análisis y lectura de imágenes aportadas por el alumno.


Breve descripción de la foto:

En la fotografía podemos ver a una joven paseando por la orilla de una playa desierta. A lo lejos, puede apreciarse un torreón en lo alto de un pequeño acantilado. La foto, en general, tiene un color azul grisáceo, ya que el cielo esta nublado y se trata de una playa de arena oscura y piedras negras. Todo este paisaje gris contrasta con la joven, cuyo color aporta un toque llamativo a la foto.

Líneas de acción:

La primera línea de acción que encontramos es una línea diagonal entre la joven y la torre del fondo, coincidiendo con el recorrido de la orilla del mar. Parece como si la joven nos invitará a pasear por la orilla, siguiendo el recorrido de las olas hasta llegar al acantilado de la torre.
Si miramos hacía el horizonte del mar encontramos la segunda línea. Ésta es una línea recta y horizontal que aporta sensación de tranquilidad, pues nos marca el final del mar y el comienzo del cielo.

Punto de interés:

En primer lugar encontramos a la joven y la roca que hay a su lado, pues son los elementos más llamativos de la imagen; la chica por sus ropas llamativas que contrastan con el color grisáceo de la foto, y la roca, la cual parece estar en relieve y puede ser tocada. 

El tercer punto de interés se trata de la torre del acantilado que se encuentra al fondo, pues la línea de acción nos lleva hasta ella. De esta manera vemos que los puntos de interés de la imagen coinciden con el principio y el final de las líneas de acción. Es decir, la mirada se dirige desde la izquierda hasta la derecha, ya sea de manera diagonal u horizontal.
Fondo:

El fondo de la imagen lo constituyen el cielo y el mar, ambos en un tono azul grisáceo, por lo que el fondo pasa desapercibido, siendo la joven el elemento más destacado de la fotografía.

Planos:

Se trata de un plano general pues podemos ver a la joven de pies a cabeza, así como gran parte del paisaje, que nos muestra la orilla de la playa hasta el final y lo que hay tras ella.
 Me gustaría destacar que no se trata de una gran plano general ya que solo vemos una parte de la playa (la orilla) y no el paisaje de la playa al completo.

Ángulo:

La fotografía se ha realizado en un plano normal, de frente. Sin embargo, se puede apreciar una pequeña inclinación en picado, pues quien realizó la fotografía estaba más alto que la joven y parece como, si al apuntar hacia ella, hubiera inclinado la cámara hacia abajo.

Luz tonal:

Se trata de una luz tonal, pues toda la imagen recibe la misma iluminación. En este caso, la luz es natural ya que proviene del sol. Si nos fijamos en la torre del fondo podemos ver como la luz entra por el lado derecho de la imagen, iluminando de frente a la joven y a las olas que rompen en la orilla.

Color:

Predominan los colores fríos como el gris claro y oscuro, así como el azul grisáceo. Estos colores podemos apreciarlos en la arena, las rocas, el cielo y el agua del mar. Sin embargo, en el punto de interés, podemos apreciar colores más intensos. Se trata del color de piel de la joven, en un tono bronceado, así como su ropa, en tonos fluorescentes como el verde y el rosa.

Elementos básicos de la imagen:

Se trata de una imagen icónica pues representa la realidad; un joven posando en la orilla del mar. También es una imagen polisémica ya que una imagen es una representación de la realidad, pero no la realidad en sí misma, por lo que cada persona, en función de sus experiencias, valores y juicios, puede extraer un significado diferente.

Principios básicos de la imagen:

No se trata de una imagen original, pues es muy común ver este tipo de fotografías e incluso, que nosotros mismo nos hayamos realizado fotografía similares, pero tampoco es una foto redundante, pues no genera ningún estereotipo. Simplemente es una foto que pretende transmitirnos la realidad de un lugar concreto.

¿Qué nos aporta esta imagen? ¿Qué sugiere? ¿Qué mensaje nos está dando?

La arena es de un tono gris con matices rojizos, y las grandes piedras son de color negro, todo esto puede llevarnos a pensar que se puede tratar de una playa de origen volcánico o rica en minerales.

Por un lado, podemos intuir que la fotografía se ha realizado en verano, pues la ropa de la joven (pantalones cortos y camiseta sin mangas) nos indica que se trata de una zona cálida, con una temperatura agradable. Sin embargo, en esta estación las playas suelen estar abarrotadas de gente. Por otro lado, esta ausencia de bañistas puede deberse al tiempo (esta nublado) y a que la playa está llena de piedras, lo cual puede resultar incómodo y alejar a los turistas. Por lo tanto, no podemos asegurar en que estación del año se ha realizado la fotografía exactamente.

Si nos fijamos bien en el horizonte, podemos apreciar una pequeña embarcación de recreo, lo cual nos indica que, aunque la playa esta solitaria, la zona turística o el puerto no se encuentran muy lejos de allí.

Por último, la calidad de la fotografía y la actitud de la joven frente a la cámara (una pose natural) nos indican que no se trata de una fotografía artística, ni tampoco de una campaña publicitaria, más bien parece una joven disfrutando de sus vacaciones que ha decidido inmortalizar este recuerdo con una fotografía. Como ya he dicho antes, cualquiera de nosotros puede realizarse una foto similar.

Finalmente, me gustaría decir que es una playa gris y solitaria, que nos trasmite serenidad y calma. Al mirar la imagen podemos imaginarnos allí mismo escuchando las olas y sintiendo la brisa del mar. Los colores fríos de la imagen nos inducen melancolía, pero se trata de una melancolía positiva, pues los tonos alegres de la joven nos dicen que es un momento feliz. En mi opinión, es una fotografía muy bonita en un paisaje único que puede dar al espectador un poco de envidia, ya que le hace desear estar en ese lugar.